Le Fujifilm GFX100RF à l’épreuve d’un mariage : Un test grandeur nature

La photographie de mariage représente sans doute le test ultime pour tout appareil photo. Elle exige une polyvalence exceptionnelle, intégrant tour à tour la photographie documentaire, le portrait, le paysage, la capture de détails et même des situations complexes en basse lumière. La question se pose : le Fujifilm GFX100RF est-il à la hauteur de ces défis intenses ?

Préparation de l’expérimentation : Plongée totale avec le GFX100RF

Pour cette évaluation rigoureuse, j’ai décidé de n’utiliser que le GFX100RF, et aucun autre boîtier. Par le passé, l’ajout d’un second appareil se traduisait souvent par une utilisation trop opportuniste, réservant la caméra test aux situations idéales. Une telle approche ne permettrait pas de juger pleinement ses capacités. Cependant, il était impensable de compromettre les clichés d’un couple lors d’un jour si important. J’ai donc participé à ce mariage en tant que second photographe. Ce rôle m’a octroyé une marge de manœuvre précieuse, me permettant de repousser les limites de cet appareil, y compris dans des scénarios où il ne semblerait pas naturellement adapté. Mon ami, photographe de mariage basé à Saint Louis et organisateur de l’événement, était parfaitement informé de mon projet, réduisant ainsi tout risque de ne pas livrer des images à la hauteur des attentes.

Simplification de l’équipement : Un atout pour la créativité

Cet article ne prétend pas être une analyse exhaustive de la caméra (bien qu’une revue plus détaillée soit prévue). Il s’agit plutôt d’un retour d’expérience sur cette approche expérimentale. D’emblée, l’utilisation d’un seul boîtier et d’une seule optique tout au long de la journée de mariage s’est avérée particulièrement agréable. Mon opinion est que, en photographie, moins c’est souvent plus. Une multitude de caméras et d’objectifs peut alourdir la prise de décision. Face à l’émergence d’un moment fugace, on se perd à choisir l’appareil, l’objectif, puis à ajuster la lumière, le cadre et la composition. Avec un équipement minimaliste, l’attention se porte instantanément sur la meilleure façon de saisir l’instant. Certes, il y aura des scènes impossibles à capturer avec l’objectif unique dont on dispose. Mais des opportunités sont toujours manquées, quel que soit l’équipement. L’avantage d’une focale unique est de se concentrer sur ce qui est réalisable avec brio, plutôt que de courir après toutes les éventualités. Cette contrainte invite également à aborder les scènes sous des angles inédits, enrichissant ainsi la narration visuelle.

La puissance du capteur 100 mégapixels : Recadrage et flexibilité

Un atout majeur du GFX100RF réside dans sa capacité à simuler différentes focales par recadrage numérique. Ainsi, bien qu’il soit équipé d’un objectif fixe de 35mm (équivalent à un 28mm en plein format), il est possible de « zoomer » numériquement aux équivalents 45mm, 63mm et 80mm. Cette prouesse est rendue possible grâce à l’énorme résolution de son capteur moyen format de 100 mégapixels. L’avantage notable est que ces recadrages sont enregistrés dans les métadonnées du fichier RAW, offrant une liberté totale en post-production (par exemple, dans Lightroom) pour revenir à l’image pleine résolution si désiré. Bien que cette fonction de zoom numérique soit appréciable, j’ai personnellement préféré conserver la focale standard la majeure partie du temps.

Contrôle des proportions : La molette des ratios d’aspect

Une fonctionnalité similaire au recadrage est la nouvelle molette dédiée aux ratios d’aspect. Elle exploite également la haute résolution du capteur pour permettre de passer du format standard 3:4 à d’autres formats comme 3:2, 1:1, 65:24, 17:6, et bien d’autres. Comme pour le zoom, le fichier RAW conserve sa résolution maximale, permettant de revenir au ratio original ou d’en choisir un autre en post-production. Cependant, à la différence de la fonction de zoom, l’option de ratio d’aspect ne fonctionne pas en mode RAW seul. Étrangement, si vous photographiez uniquement en RAW, modifier le ratio n’a aucun effet. Après de nombreux essais, j’ai découvert que pour activer cette fonction, il fallait impérativement que l’enregistrement d’un fichier JPEG soit activé. Dans ce cas, le ratio est bien inscrit dans les métadonnées du fichier RAW, comme les modes de recadrage. C’est une lacune qui semble être un oubli et que j’espère voir corrigée par une future mise à jour du firmware. J’étais particulièrement enthousiasmé par cette fonction, mais je n’ai pas pu l’exploiter pleinement. De plus, bien que j’apprécie la présence d’une molette dédiée, j’aurais préféré qu’elle soit vierge et que les ratios d’aspect à parcourir soient sélectionnables via le menu. Cela éviterait de devoir faire défiler toutes les options inutiles. Un tel cadran personnalisable aurait pu être utilisé pour d’autres réglages fréquents comme les simulations de film ou les modes de mise au point.

L’obturateur à feuille : Un atout discret mais limitant

Une caractéristique peu évoquée de cet appareil est son obturateur à feuille, distinct de l’obturateur traditionnel que l’on trouve sur la plupart des boîtiers modernes. Ce type d’obturateur offre non seulement un fonctionnement plus silencieux, mais réduit également les vibrations internes des composants mobiles (ce qui aura des répercussions positives que nous aborderons plus loin). Il permet surtout une synchronisation du flash à n’importe quelle vitesse d’obturation, ouvrant la porte à une immense liberté créative avec les éclairages externes.

Malheureusement, l’un des principaux avantages des vitesses d’obturation élevées avec le flash est de pouvoir atténuer la lumière ambiante tout en conservant une faible profondeur de champ. Or, avec l’objectif de ce GFX100RF qui possède une ouverture minimale de f/4, le besoin de maintenir une profondeur de champ très faible s’amenuise considérablement. Cette optique f/4 est d’ailleurs mon principal point de discorde avec l’appareil. Bien que je comprenne que ce choix visait probablement à minimiser la taille globale de l’ensemble, l’appareil n’est en aucun cas « de poche », même avec un jean ample. J’aurais largement préféré accepter un peu plus de volume ou de longueur pour bénéficier d’un objectif ouvrant à f/2.8 par exemple.

Stabilisation et maniabilité : Dépasser les attentes

Un autre point souvent décrié concernant cet appareil est l’absence de stabilisation d’image intégrée (IBIS). Pour être honnête, j’avais la même appréhension. Cependant, à l’usage, j’ai constaté qu’il était assez facile de prendre des photos à main levée avec des vitesses aussi basses que 1/4 de seconde. Cela est principalement attribuable à l’obturateur à feuille, qui minimise les mouvements internes de l’appareil lors de la prise de vue, réduisant ainsi le flou de bougé.

Autofocus : Une performance contrastée en basse lumière

Bien que l’autofocus se soit avéré plutôt rapide et son suivi décemment précis (surtout pour un appareil moyen format), l’objectif f/4 a révélé ses limites en conditions de faible luminosité. Il arrivait fréquemment qu’il peinait à faire la mise au point plus longtemps que prévu, voire qu’il ne parvienne pas à l’accrocher du tout. De plus, je suis convaincu que l’un des arguments majeurs en faveur de l’utilisation d’un appareil moyen format réside dans sa capacité à produire des images avec une profondeur de champ incroyablement faible, offrant un bokeh sublime. Avec le choix de cet objectif f/4, on sacrifie à la fois une partie de la fiabilité de l’autofocus et cette fameuse profondeur de champ onirique pour laquelle le moyen format est réputé.

Le défi de la basse lumière extrême : La soirée dansante

La vitesse et la précision de l’autofocus en basse lumière, bien qu’occasionnellement irritantes, n’étaient pas un inconvénient majeur jusqu’à la phase de la soirée dansante, où l’éclairage était vraiment minimal. C’est là que l’appareil a sérieusement lutté pour trouver un point de focalisation. Pour y remédier, j’ai dû allumer la lumière d’assistance de mon flash (que je tenais à la main et dirigeais vers les sujets). Cela a indéniablement amélioré la situation, mais la vitesse de l’autofocus restait laborieuse. De plus, j’évite autant que possible d’utiliser des lumières continues durant la partie dansante, car je trouve que cela attire trop l’attention sur le photographe et peut altérer l’expérience des invités sur la piste.

Verdict et perspectives : Le GFX100RF, un atout pour le mariage ?

En somme, le Fujifilm GFX100RF a tenu bon. Malgré quelques difficultés sur certaines portions du « parcours », il a réussi à franchir la ligne d’arrivée avec une certaine dignité. Bien que j’aurais souhaité voir quelques différences sur cet appareil (notamment un objectif plus lumineux que le f/4), je suis convaincu qu’il représente un ajout précieux à la panoplie d’un photographe de mariage. Il excelle particulièrement pour les scènes documentaires du quotidien ou pour des portraits environnementaux, surtout ceux impliquant l’utilisation d’un flash. Je suis satisfait des images produites et de la performance globale de la caméra. Il est toutefois toujours judicieux de disposer d’une autre focale pour s’adapter à toutes les situations, ainsi que de boîtiers de secours en cas de défaillance de l’appareil principal. Sur ce, je vous invite à découvrir d’autres clichés de ce mariage.